热心南阳公益写意书画家蔡明振

　　蔡明振（1948年出生），襄樊米襄阳书画研究院院长、北京民族大学美朮学院教授，国家文化部、中国文化艺术发展促进会会员、画家。现系北京燕京书画院名誉院长、中国国画家协会理事、中华当代书画艺术研究会名誉教

　　蔡明振（1948年出生），襄樊米襄阳书画研究院院长、北京民族大学美朮学院教授，国家文化部、中国文化艺术发展促进会会员、画家。现系北京燕京书画院名誉院长、中国国画家协会理事、中华当代书画艺术研究会名誉教授、襄樊市人民政府老年书画研究会副主席工艺美术师。

　　擅长工笔、写意花鸟及根雕艺术，国画作品多次在全国各省、市、区展赛中获奖。1993年国画作品《昙花》在日本犬山市展出，1997年作品《月季花》参加湖北省美协举办的美术作品全省巡回展，1999年5月，在襄樊市举办“蔡明振作品展”，1999年曾在潇湘电影制片厂拍摄的《警笛声声》中任美术工作者，2003年9月作品被第七回国际书画审美大展赛中获金奖并选送到韩国汉城、日本东京、加拿大蒙特利尔、巴西圣保罗等地巡回展出并收藏，2003年10月作品被国际东方艺术研究中心收藏，2003年12月作品被之子毛岸青、邵华一家收藏， 2004年9月被中国书画研究院审定并特援予“中国书画艺术家百佳”称号，2007年4月被中华人民共和国文化部文化市场发展中心评审委员会评审每平方尺2000元，部分作品先后在《花鸟画研究》、《艺术名家》收藏杂志、《中国国画家》杂志、《襄樊日报》、《襄樊晚报》、《名城报》、《文化艺术报》、《人民日报海外版》等刊物上发表，其部分作品被编入《世界华人文学艺术界名人录》、《中华翰墨名家作品博览》、《国际现代书画精品润格》、《中国书画艺术家大典》等五十多部书籍。并有部分作品分别被日本、韩国、台湾、澳大利亚及中外友人收藏。

　　牡丹是我国的国花，素有“花中之王”和“国色天香”之美誉，自古以来就受到帝王将相、达官贵人、文人墨客和普通百姓的喜爱。牡丹是国画中象征富贵和吉祥的传统题材，但表现牡丹的作品却容易流露俗气。正因为如此，也有“画牡丹最易近俗”之说。但蔡明振老师笔下的牡丹却是荆山的牡丹，并且画出了独特的荆山牡丹风韵，他的牡丹少了洛阳温室培养出的娇嫩，更具有大自然的野性。因为见识过风雨，才能如此肆意地盛开。他在汲取前人经验的基础上，进行了其独具特色的大胆创新，以肆意的、洒脱的笔墨语言赋予了其画作以浓郁的意象之美，让其画作弥漫出古老的东方哲学韵味，完成了传统笔墨语言图式的现代转换。

　　蔡明振老师用的是大小写意结合的写实手法，而写实的对象是襄阳保康大山上的野生牡丹。他在退休前就经常抽空去保康观察野生牡丹，退休后，更是常住保康，在大山中寻找野生牡丹的踪迹。如今，他对于保康牡丹的种类、生长环境等都了如指掌。“种类不同，画法也不同。”他通过亲自观察，将野生牡丹的特征栩栩如生的展现在绘画中。

　　中国画讲究意境美，这是传统水墨画的核心价值所在。蔡明振老师认为：“不论哪种形式，都要表现出中国画的本质精神，也就是意趣或说意境。这也是中国画民族性的体现，是中国画的创新与发展的必由之路。如果一味照搬既有的形式和技法，不去探索新的、符合现代审美特点的表现手段，中国画就难以形成多元化的格局。”

　　蔡明振从事中国画艺术的研究与创新，所作牡丹源于自然，视野开阔，典雅清丽，五彩缤纷，色彩艳而不俗，用笔恣肆畅达，造型鲜明，既雍客华贵，又诗情卉放，颇有冲撞力，画作给人以清新脱俗之美，作品格调高雅，无匠气，既有自然的神工妙趣，又有音韵和谐的人生情致，是隐于民间的“实力派画家”。